浮云艺术创始人方明：审美红利时代 让艺术IP重构家电行业人货场

　　在当今这个审美红利时代，家电如何与艺术IP跨界合作，从而实现重新定义品牌、提升产品体验并最终实现精准营销？

　　3月19日，由中国家电网主办的“2020同抗疫 共未来——家电行业线上直播论坛”第六场开播，本期直播邀请到浮云艺术创始人、CEO方明，为大家带来了潮流而前沿的话题：“艺术XIP赋能重构家电行业人货场”。

　　在商业社会里，品牌和艺术IP的跨界十分频繁。

　　优衣库去年和纽约当代艺术大师KAWS合作，发售的联名款，被很多头一天夜里在各个优衣库门店排队的人抢购一空，甚至连模特身上衣服也被扒掉。方明分析，KAWS作为当代非常有影响力的艺术家，他的作品具有一种符号性，在其粉丝中认知度和辨识度非常高，所以优衣库一旦和其联名推出新品，肯定大受欢迎。

　　迪奥与日本顶级艺术家空山基Hajime Sorayama合作，推出的联名款作品的印花全部来源自空山基的花卉设计图案。而迪奥这场时装秀，也带来前所未有的科幻感，在秀场中间，高达11米的金属女性雕塑，更是与空山基合作，形成独一无二的风格。

　　方明认为，迪奥和空山基的跨界合作，再加上借用很多表达手段，把迪奥的潮流深度的内涵完美的展现出来。

　　3C产品和艺术IP合作赋能的案例也很多。

　　比如OPPO的全新系列Reno的调性十分年轻有活力，OPPO与多名艺术家和插画师合作，为Reno进行了很多创作，激活了Reno给人的一种年轻活力感。

　　华为去年的“P30未来影像之夜”活动也是一场将科技与时尚、艺术完美融合的案例，通过手机结合艺术家的创作，或者达人拍摄的作品，再结合一些IP，比如颐和园，进行现场呈现，增加了影像内容的多层次表达，让人们对其手机产品的科技体验更充满感官刺激。

　　“无论是3C还是时尚产品，艺术IP更多是在做赋能，对品牌和产品的基因进行再造和重新定义”，方明表示。

　　方明在直播中提到，在所有经典的案例当中，艺术IP实现赋能的过程中，都包含着一层底层逻辑，那就是从消费普及，到消费升级，再到消费分级的过程中，人、货、场都发生了不同以往的变化。

　　在人的层面，以90后、00后为主的消费群体更注重审美、更加个性化、具有不同的消费圈层。在货这个层面，更强调调性、差异化、品牌主张，共情等等。而在场的层面，5G时代、私域流量、虚拟空间、带货渠道等等都让消费场景发生了相比以往天翻地覆的变化。

　　在这样的逻辑下，艺术IP如何赋能家电行业？有哪些可以尝试的商业合作玩法？

　　在品牌端，可以做LOGO的艺术出圈、副品牌跨界。举例来说，谷歌为了重新定义它的LOGO，邀请人们在它的LOGO上做文章，有一种玩出圈的色彩。做副品牌就比较典型，比如主流的家电品牌可以推出副品牌，甚至一个副品牌还可以再推几个子类，打通不同的群体，比如针对家庭主妇或者高端商务人士，设计师开发针对性的产品，让消费者能够感知到这个品牌非常有创新活力，这是一条路。

　　在产品外观层面，可以创造更有想象力的造型，或者跟一些艺术家做联名设计，让家电更时尚化、艺术化。

　　从营销的角度，线上线下都有不同的玩法，线上的私域流量，直播场景，电商场景，主题与展示如何呈现，可以利用艺术IP来贯穿。线下如何打通，线下场景如何线上化，线下的场景如何打造概念场景，比如一群艺术家参与设计的店面，聚集了很多创新点，这既是内容，也是价值的表达。

　　另外，品牌和品牌之间也可以做跨界营销，快品类、跨行业，流量协同，事件营销等等。

　　在消费升级时代，家电行业已经在发生类似的各种跨界营销的案例。

　　比如美的和动漫IP宝可梦合作，进行跨界设计，推出小家电产品，在某种特定场景下针对特定人群的跨界创新。

　　海尔洗碗机联合南京博物院打造“为china添光彩”的营销活动，结合自身品牌特性，建立共同语言的潮流文化符号，以寻求让消费者建立来自于文化深处的认同感。这也满足了博物院层级的文化单位，对国宝、国艺传承的态度。

　　“审美红利的时代已经来了”，方明最后表示，基于各个消费圈层审美意识的提升，家电产品从技术内涵到外观设计，从包装运送到开箱体验，都有重新解构和提升的巨大空间，用艺术IP重构家电行业的人、货、场，让艺术IP为家电赋能，这是一个值得深思和探索的课题。